二胡曲二泉映月

二泉映月赏析是什么?

二泉映月赏析是　熟悉的乐曲，仿佛把我们带入了山水秀丽的江苏无锡：在我们的眼前，仿佛展现出惠山“天下第二泉”那美丽的景色。伴着泉水的涌动，这支婉转的乐曲又仿佛在向我们讲述着一个不平凡的故事。《二泉映月》是中国民间二胡音乐家华彦钧（阿炳）的代表作。这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，拓宽了二胡艺术的表现力，当之无愧地获得了“20世纪华人音乐经典作品奖”。音乐特点《二泉映月》是一首用变奏、衍展手法写作的作品。阿炳经常在无锡二泉边（江苏无锡惠山泉，世称“天下第二泉”）拉琴，创作此曲时已双目失明，据亲友和邻居们回忆，阿炳卖艺一天仍不得温饱，深夜回归小巷之际，常拉此曲，凄切哀怨，颇为动人。阿炳纯粹靠演唱来维持生活，在黑暗、贫困中挣扎了几十年，他对痛苦生活的感受，通过他自创的音乐反映出来，他并没有因为生活艰难困苦而潦倒、庸俗，相反，他的音乐透露出一种来自人民底层的健康而深沉的气息。

二泉映月课文的主要内容是什么？

本文主要讲了阿炳创作【二泉映月】的整个过程，以及阿炳苦难的一生。表现出了阿炳热爱音乐，热爱生活，追求理想，敢于同命运抗争的精神！第一段（1—2）：二泉的自然环境和小跟着师傅到赏月的情景。第二段（3—4）：不幸的经历没有泯灭对音乐、生活的热爱，他又来到，心潮激荡，似乎听到人世间的不平之声。第三段（5—6）：在二泉边用倾吐自己的情怀，创作出不朽的名曲。《二泉映月》由阿炳所创，也由他亲自演奏。阿炳的演奏技艺是他二胡艺术成就中的重要部分，他的二胡演奏细腻深刻、潇洒磅礴、苍劲有力、刚柔相济、感人至深，他民间音乐修养广博，演奏技巧精湛高超，在当时无人能出其右。在演奏该曲时，他运用二胡的五个把位，并配合多种弓法的力度变化，在变奏中起伏跌宕，情景交融，将意境展现得无比深刻，具有很强的抒情性。相关文章内容分析：课文浓缩了民间艺人阿炳艰辛苦难的一生，记叙了《二泉映月》这首名曲的形成过程，再现了《二泉映月》的丰富内涵，表现了阿炳热爱生活、热爱音乐、追求理想、敢于同命运抗争的精神。此课文被收入苏教版五年级下册第10课、冀教版五年级上册、鄂教版6年级下册第13课。在众多的演奏形式中，人们对《二泉映月》的内涵把握也有着不同的见解。倾听《二泉映月》是畅快的，融入其中后，便真的感知了它的愈久弥珍，回味悠长。在这忧伤而又意境深邃的乐曲中，不仅流露出伤感怆然的情绪和昂扬愤慨之情，而且寄托了阿炳对生活的热爱和憧憬。全曲将主题进行时而沉静，时而躁动的变奏，使得整首曲子时而深沉，时而激扬，同时随着音乐本身娓娓道来的陈述、引申和展开，使阿炳所要表达的情感得到更加充分的抒发，深刻地展开了阿炳一生的辛酸苦痛，不平与怨愤，同时也表达了他内心的一种豁达以及对生命的深刻体验。

二泉映月表达的是什么 感受二胡的独特魅力

1、《二泉映月》表达的情怀分别是伤感怆然的情绪和昂扬愤慨之情。

2、《二泉映月》，二胡名曲，是中国民间音乐家华彦钧（阿炳）的代表作。作品于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后很快风靡全国。

这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。

3、在众多的演奏形式中，人们对《二泉映月》的内涵把握也有着不同的见解。倾听《二泉映月》是畅快的，融入其中后，便真的感知了它的愈久弥珍，回味悠长。在这忧伤而又意境深邃的乐曲中，不仅流露出伤感怆然的情绪和昂扬愤慨之情，而且寄托了阿炳对生活的热爱和憧憬。

全曲将主题进行时而沉静，时而躁动的变奏，使得整首曲子时而深沉，时而激扬，同时随着音乐本身娓娓道来的陈述、引申和展开，使阿炳所要表达的情感得到更加充分的抒发，深刻地展开了阿炳一生的辛酸苦痛，不平与怨愤，同时也表达了他内心的一种豁达以及对生命的深刻体验。

拉奏二胡曲《二泉映月》是用什么调拉奏的？

《二泉映月》A调 宋飞
阿炳的二泉，原调是1=G调，用15弦演奏。你的提问显然是把定调和定弦这两个问题搞混了。因为现在的二胡，比阿炳当年用的弦，内外弦各细一了档。那么，用普通二胡来演奏他的二泉，用原调，就显得弦过松，不好控制了，所以，这些年来，不少演奏者都在用提高调门的方式来拉这首曲子，现在是有用原调G的，还有用1=A调的，还有定在1
=降B的，张锐老先生一直用1=C调拉。如用C调拉，那么内外弦就是C和G。不论定在什么调，都是15弦来拉。从目前来看，普通二胡，用1=A，也就是比原调提高一个大二度的方式，来演奏的人较多，这个方式，又能保持阿炳的风格，也会让演奏上，更好地发挥性能。